Автослесарь Николай Сергеев живет со своей второй женой Лилией и сыном от первого брака в маленьком северном городке на берегу моря. Нечистый на руку мэр города пытается изъять его дом и землю для собственных нужд. После двух проигранных судов Николай обращается за помощью к своему старому другу Дмитрию, успешному столичному адвокату. Но приезд московского гостя лишь усложняет и без того непростую жизнь Николая.
Четвертый фильм Андрея Звягинцева оказался едва ли не самой обсуждаемой картиной последних лет — и все это еще до официального кинопроката.
История, заявленная до премьеры картины на Каннском кинофестивале как притча, на проверку оказалась предельно скучным (в документальном смысле) социальным высказыванием. Этого от автора «Возвращения» и «Изгнания» и — особняком — «Елены» — ждали, пожалуй, меньше всего. Но получилось исключительно оно, даже несмотря на попытку режиссера разродиться эпичностью за счет суровых северных пейзажей и навязчивых аллюзий.
Автомеханик с золотыми руками Николай живет в очень непростой обстановке. Его вторая жена Лиля не находит общего языка с сыном от первого брака Ромой, а в мальчике уже вовсю бушует подростковый бунт. Впрочем, семейные конфликты временно отходят на второй план, когда мэр небольшого приморского городка на севере, где живет Николай с семьей, решает прибрать к рукам их дом, мастерскую и земельный участок. Николай, убедившись, что честным путем своего никак не отстоять, просит о помощи своего старого армейского друга Дмитрия, который стал крупным адвокатом в Москве.
Главное, что стоит отметить в «Левиафане», — заметное превалирование содержания над формой. Если в «Елене» наблюдался определенный баланс — пусть не идеальный — а «Возращение» и «Изгнание» казались герметичными «вещами в себе», то новый фильм Звягинцева больше похож на социальный комментарий. Само это определение ни в коем случае не диагноз, но та нарочитость — особенно зная про художественные возможности и, чего уж там, талант Андрея Петровича, — вызывает недоумение.
Вроде бы и великолепный оператор Михаил Кричман, ответственный за картинку всех фильмов Звягинцева, на месте — особенно это видно в живописных панорамах и общих планах убитого в хлам Прибрежного, но сами по себе эти «красивости» пропадают втуне, когда в кадре появляются актеры и начинает звучать речь.
Не секрет, что уловить современный русский язык в кино не удается почти никому. Чудовищное смешение неологизмов, заимствований и упрощений превращает диалоги в хаотичную кашу, совладать с которой могут лишь немногие сценаристы. Звягинцев с Олегом Негиным, к несчастью, не из числа — попытка артикулировать идеи с помощью «ударных» фраз заставляет невольно вспомнить об актерском прошлом режиссера, особенно ту часть, когда ему приходилось сниматься в рекламе.
С таким материалом даже прекрасные актеры, а работы Серебрякова, Лядовой и Вдовиченко вышли действительно отличными, вязнут в очевидности и шаблонности, которыми оборачивается всякая попытка оживить отечественное социальное пространство. Тем более когда рядом для сравнения есть виртуозный мелкий бес в исполнении мало с кем сравнимого комедийного артиста Мадянова. Как же тут сопереживать «униженным и оскорбленным», когда антагонист получается настолько ярче?
На этот вопрос фильм «Левиафан», впрочем, как и на многие другие, конечно же, не дает ответа. Но еще печальнее оказывается то, что Андрей Звягинцев, в середине 2000-х казавшийся той самой необходимой и живительной свежей кровью в нашем кинематографе, незаметно и уверенно выбрал самый распространенный путь в современном кино: комментировать реальность, а не создавать новую. Зато шансы на «Оскар» в таком случае оказываются высоки, как никогда.
Фильм отличный. Сразу же «ощутился» аромат итальянского неореализма из блистательных шестидесятых. И не приплетайте сюда Запад и американцев, мужики и бабы. Будьте мужчинами! Не допускайте хотя бы в виртуалке, чтоб необандеровцы обоснованно презрительно называли вас «нацией рабов». А если уж и приплетать Запад, то «приплетите», например, хотя бы вот такую западную народную мудрость: «Лучше умереть стоя, чем жить на коленях!»
Чтой-то я не припоминаю русского аналога этой пословицы. Зато другую помню: «Неча на зеркало пенять, коли рожа крива». Как вы полагаете, имеют ли эти народные мудрости отношение к фильму Андрея Звягинцева? Ну, то-то! Сначала подумайте, а потом пишите свои «рецензии».
Порадовало как бомбит у людей от просмотра фильма. Настолько, что они даже удосужились разродиться целой стеной текста. Что еще порадовало это полярность мнений в рецензиях. Либо 1 либо 10. Соответственно 1 у тех у кого бомбануло от того что они узнали себя любимых или своих знакомых в фильме и 10 у тех, кто отслеживает реальное состояние экономики и инфраструктуры страны за пределами Москвы, СПБ, и еще нескольких мегаполисов с их областями впридачу.
Фильм показывает то, что обычно остается за «закрытыми дверьми» этого вы никогда не увидите по федеральным каналам, навряд ли найдете в интернете, с другой стороны фильм несколько скучен, поскольку зритель который родился и пол жизни прожил в России, который не носит розовых очков, который не считает Россию центром Вселенной и лучшей страной на свете и вообще не ура-патриот — в общем такой зритель не увидит в фильме ничего для себя нового или чего то такого чтобы могло дать пищу для ума. Все выводы такой зритель относительно страны в которой он живет он уже давно сделал и план своих действий составил.
