Для большинства современных российских зрителей события на Балканах в 1998 – 1999 годах не более, чем смутные воспоминания из новостей тех лет или короткая историческая справка в учебниках истории. Для всех жителей полуострова эти события стали настоящей трагедией, затронувшей почти каждую семью. Распад Югославии в начале 1990-х спровоцировал несколько кровопролитных конфликтов между народами, которые раньше сосуществовали в условиях одной страны. В 1998 году албанские повстанцы объявили начало вооруженной борьбы за независимость Косово. Последующие события привлекли в регион войска НАТО, а в начале 1999 года начались бомбардировки Сербии. Россия пыталась, прежде всего, политическими способами остановить развязанную войну и в марте 1999 года в Сербию были введен российский миротворческий контингент. Было принято решение занять главный стратегический объект – аэропорт «Слатина» в Приштине. Военное руководство России приказало группе нынешнего главы Ингушетии, а тогда майору Юнус-бек Евкурову с группой спецназовцев проникнуть на территорию аэропорта и удерживать его под контролем до прихода основных сил миротворцев. Эта военная операция увенчалась успехом.Идейным вдохновителем создания фильма о секретной операции в Косово выступил Гоша Куценко. Немногие знают, что популярный актер на протяжении уже более 10 лет работает в кино и как продюсер. «Я помню, мы сидели за столом с моим товарищем Василом Шевцом , словаком по национальности, и по радио заиграла песня «Югославия» группы «Тату», - рассказывает историю появления идеи фильма «Балканский рубеж» Гоша Куценко. – Мой друг мне и говорит, а почему бы вам не снять серьезное кино о вашей родине, не заказную «патриотку», а реальную историю о том, что люди не знают, но должны знать. Я догадался, что речь идет о косовском конфликте, но понимал, что мы говорим о тяжелом периоде для нашей страны. И тогда мой товарищ мне сказал: «Так отлично! Заходи в эту «темную комнату» и не бойся!». Куценко задумался над словами друга и стал собирать информацию о событиях в Косово. Конечно, он узнал и о марш-броске российских десантников к приштинскому аэропорту, но поначалу не понимал, что из этого может получиться фильм. «Это же совершенно не кинематографическая история, войны-то не случилось, - размышляет Гоша. – Вот если бы десантников атаковали, то была бы основа для военной картины и героической драмы. Тогда я стал думать логически. Ну, не бывают такие аэродромы пустыми, наверняка, наших ребят там кто-то встречал, может, даже по-военному. Как оказалось, мы пошли правильным путем, мы узнали, что была спецоперация, вот тут-то мы и потерли руки!». Куценко заручился поддержкой госкорпорации Ростех и продюсера Вадима Быркина, у которого актер снимался в приключенческой ленте «Сокровища О.К.», и они вместе занялись разработкой проекта. Кинематографисты узнали, что спецоперацией в Приштине руководил Юнус Бек-Евкуров, и добились встречи с ним. Однако бывший разведчик, а ныне политик отказался раскрывать продюсерам подробности тех событий, ссылаясь на секретность, но предложил им самим придумать сюжет, похожий на правду, а также согласился выступить консультантом фильма. Для начала решили создать «библию» проекта, основу для будущей киноленты в виде книги, которую взялся написать как ни странно писатель-фантаст, лауреат нескольких литературных премий Иван Наумов. Получился настоящий роман «Балканский рубеж» на 600 страниц. В этом момент к проекту присоединился режиссер Андрей Волгин: «Я создавал для предыдущих проектов Вадима Быркина рекламные материалы, и, видимо, его что-то зацепило, поэтому он предложил мне поработать над «Балканским рубежом», - вспоминает Волгин. – Вадим хотел нестандартного подхода к этой истории, поэтому искал, так скажем, неклассических кинематографистов». Вместе Куценко, Быркин и Волгин стали обсуждать, как они видят проект на экране, для этого они встречались со множеством топовых сценаристов, но долго не могли сказать, что сценарий их удовлетворяет на все сто. Даже когда начался первый блок съемок в Сербии! Но именно эта поездка в страну, где происходили события фильма, многое помогла понять и переосмыслить творческой группе. «Мы общались с сербами, с простым народом, который живет в глубинке, - рассказывает оператор Вячеслав Лисневский. – Оказалось, что это – настолько миролюбивые люди, что мы даже с трудом могли найти среди них актеров на роли албанских боевиков, настолько у них другая энергетика, что они практически не могут сыграть агрессию». Уже по возвращении из экспедиции при предварительной сборке отснятого материала режиссер монтажа Андрей Анайкин предложил: «А давайте я попробую что-нибудь написать!». К удивлению всей съемочной команды, написанный Анайкиным текст оказался настолько рабочим, что он был взят за основу и доработан всей командой. «В первоначальном сценарии не было группы спецназовцев, был один герой, который как Рэмбо спасает планету, остальные были лишь «движками», чтобы помогать персонажу развиваться, - вспоминает Андрей Волгин. – Я прекрасно понимал, что зрителю нужные разнообразные характерные персонажи, за которыми будет интересно следить, сопереживать и смотреть на их развитие. Потому что взять аэропорт – это командная история, а не подвиг одного супермена! В сценарии у Андрея Анайкина появилась команда, это было как раз тем, на чём я настаивал». Творческая группа начала общаться с консультантами, искать прототипов, выяснять детали работы реальных команд спецназовцев, чтобы сценарий обрастал необходимыми правдоподобными подробностями, которые заставят зрителей поверить в реальность происходящего на экране и сопереживать героям. «Мы узнали много интересного от участников тех событий, - рассказывает Волгин. – В итоге наши персонажи – настоящие, это– собирательные образы из разных историй и из реальных людей». Подбор актеров на роли членов группы спецназовцев усложнялся тем, что мало было найти хороших исполнителей для каждого персонажа, нужно было, чтобы они были готовы работать вместе и составить идеальный актерский ансамбль, который выглядел бы на экране как правдоподобная команда военных. Казалось бы, одна роль в фильме уже в любом случае достанется продюсеру Гоше Куценко, однако он вовсе не настаивал на участии в ленте в качестве актера. «Для меня было важным мое участие только как соавтора, сопродюсера картины, - говорит Куценко. – Это - мое детище, это – моё важное серьезное человеческое высказывание». Андрей Волгин подтверждает слова Гоши: «Они никогда не говорил нам, мол, я – продюсер, так что давайте снимайте меня. Наоборот он всё время говорил нам, что не потянет. «Нужно бегать, прыгать, стрелять, а я уже на пенсии давно». Но мы поняли, что в этой роли Гоша будет смотреться очень органично, и теперь я никого вместо него не представляю. Даже когда он по графикам с нами не сходился, и нам пришлось рассматривать вариант другого актера, никого в итоге не нашли. Вернулись к Гоше и сказали «давай, как хочешь и что хочешь делай, но раз ты продюсер, то давай включай продюсера и договаривайся с актером Куценко о своих сроках и планах». Гоша Куценко много общался со своим прототипом Юнус Бек-Евкуров и готовился к роли с помощью его наставлений, но в то же время актер уверяет, что он не играл именно Бек-Евкурова. «Это – большая честь играть такого человека, однако мы не гнались за портретным сходством, но сердца у моего героя и прототипа одинаковы», - говорит Куценко.Одним из первых на свою роль был утвержден актер Антон Пампушный, он сыграл Андрея Шаталова, руководителя оперативной группы спецназовцев. По мере работы над сценарием этот персонаж претерпел многочисленные изменения, из одинокого волка он превратился в командного игрока, но остался воплощением мужества и чести русского офицера. «Из многозадачного персонажа, которым он был первоначально, он превратился больше в транслятора истории, - говорит актер. - Мне нравилось, как он изменяется, как трансформируется, каким становится». Многие зрители именно Шаталова будут считать главным героем ленты, потому что именно он является лидером в команде, и он встречает в ходе трагических событий сербскую девушку Ясну, которая станет его возлюбленной. «Мне на протяжении всего съемочного процесса говорили, что я главный герой, но я себя так не чувствовал и даже не согласен с этим, - говорит Антон Пампушный. - Для меня главный герой картины - это вся команда, которая удерживала аэропорт». Пампушный стал и единственным актером, которому не пришлось проходить серьезную физическую и военную подготовку перед съемками. «Антон был отлично физически подготовлен, правда, я не знаю, где он ее приобрел, он не рассказывает», - смеется режиссер Волгин. На что Пампушный лишь загадочно улыбается: «Со всеми навыками подготовки военного спецназа или действий тактических групп я был знаком с детского сада. Я стрелял из всех видов оружия уже с трех лет».Главным удивлением для зрителей станет появление в ленте женственной Равшаны Курковой в роли угловатой и жесткой женщины-снайпера Веры Курбаевой. Не сразу и продюсеры увидели в Курковой потенциал создать русскую «солдат Джейн». «Мне долго пришлось отстаивать Равшану перед продюсерами, - признается Волгин. – Мы начинали с самопроб, когда артисты сами себя записывали и присылали нам видео. По таким записям очень хорошо видно отношение актера: если он хочет играть в фильме, он выкладывается; если не хочет, записал, отправил агенту и забыл. Равшана сделала хорошие сампробы, и когда уже приехала в офис знакомиться, оказалось, что она по жизни пацанка. А мне как раз и нужна была такая боевая оторва». В фильмографии Равшаны Курковой немало сильных женских образов, но подобной роли Веры Курбаевой она еще не играла. Она абсолютно наравне с остальными членами группы участвует в боевых операциях и можете дать отпор даже мужчинам. «Я была очень рада, что мне предложили попробовать себя в такой роли, и мне было безумно интересно принять участие в фильме, - говорит Равшана Куркова. - Я восхищаюсь своей героиней. Она – источник вдохновения, она учит мужеству, мудрости. Перед зрителями Вера предстает, на первый взгляд, как мрачный и суровый человек, но все герои картины оказываются не совсем теми, какое складывается первое впечатление о них, так часто бывает и в реальной жизни. Это – живые люди, которые, на самом деле, переживают, у которых есть слабые места, которым есть, куда вернуться, они думают о близких, о родных и иногда не такие крутые, какими хотят казаться». Других членов группы спецназовцев сыграли актеры Кирилл Полухин, Нодар Джанелидзе и Сергей Марин.Все актеры, сыгравшие военных, перед началом съемок провели два месяца в довольно изнурительных тренировках. «Боец в спецгруппе должен уметь всё, - говорит режиссер Андрей Волгин. – То есть он должен спокойно себя чувствовать и на танке, и на подводной лодке, стрелять из разного оружия, уметь маскироваться, хорошо бегать, правильно ложиться, знать язык специальных знаков и многое другое. Поэтому актеры проводили много времени в тирах и спортивных залах, общались с консультантами, ставили драки с каскадерами». Слова режиссера подтверждает Антон Пампушный: «Поскольку члены спецподразделения обязаны владеть различными видами стрелкового оружия, поэтому в тире мы провели достаточно времени: глохли мы там прилично, но потом это уже стало привычно. На съемках нам предстояло превратиться в солдат, поэтому отрабатывали методы движения одиночно и в группе». Равшана Куркова уверена, что, благодаря консультантам, в правдоподобность происходящего на экране будут верить не только простые зрители, но и профессиональные военные. «У меня была одна главная просьба к нашему консультанту, офицеру спецназа Андрею Лобанову, я ему сказала: «Андрюш, если за актерские сцены я спокойна, то мне главное не выдать пластикой гражданского человека, чтобы я правильно держала оружие, чтобы те, кто разбирается, не посмеялись, посмотрев на то, какие мы в кадре». Равшане как женщине пришлось тяжелее всего, но она признается, что хоть в кадре все на равных, когда камера выключалась, партнеры давали ей возможность восстановиться. «Но тем не менее мне тоже приходилось таскать многокилограммовое оружие, по 12 часов валяться в пыли, рядом с собой ощущать взрывы», - говорит Равшана. Изначально фильм задумывался как копродукция с Сербией, поэтому, без сомнения, сербских героев должны были играть исключительно сербские артисты. Был объявлен большой национальный кастинг и на главные роли выбраны лучшие местные актеры. «У меня не было представления о Сербии как о наследнице какой-то театральной школы или культуры, но когда мы начали работать все вместе, выяснилось, что у них невероятная самоотдача на высоком профессиональном уровне, - вспоминает свое удивление Антон Пампушный. – Я так и не понял, либо был проведен очень хороший кастинг в Сербии, либо это их нормальное театральное образование. Даже актеры массовых сцен, которые, кажется, всегда филонят, работали очень честно и ответственно на протяжении всего периода съемок. Это вызывает у меня восхищение». Иначе и быть не могло, ведь для всех сербов воспоминания о бомбардировках 1999 года еще свежи и до сих пор вызывают слезы на глазах. Для них фильм «Балканский рубеж» это – возможность рассказать миру о том, что они пережили, и предупредить мир о невозможности повторения подобных историй в современном мире. «Я помню первую ночь бомбардировок, мне тогда было 11 лет, - вспоминает исполнитель одной из ролей и продюсер фильма Милош Бикович. – Отцу нужно было куда-то ехать, но он остался с нами. Мы провели эту ночь в убежище, и я помню, как мы все чувствовали опасность и неизвестность, чем всё это закончится».Милош Бикович стал первым актером, присоединившемся к работе над фильмом «Балканский рубеж». «У нас Милош по умолчанию вошел в актерский состав, потому что других сербских артистов на этапе подготовки картины мы просто не знали», - смеется Андрей Волгин. Бикович играет полицейского Вука с полной потерь трагической судьбой. Он вместе с товарищами пытается защитить от албанских боевиков свою землю и позже тоже оказывается среди тех, кто держит оборону в аэропорту Приштины. Кроме того, Милош стал продюсером фильма с сербской стороны и помогал команде ленты со съемками в своей стране. «Я просто не мог не включиться в работу над фильмом, - говорит Милош Бикович. – На мой взгляд, через кино народ бережет свое прошлое, хранит память о событиях, поэтому я стал продюсером ленты».Особое внимание продюсеры и режиссер уделили подбору актрисы на главную женскую роль медсестры Ясны, которой по ходу развития сюжета придется пережить немало лишений, стать заложницей террористов и встретить свою любовь, героя Антона Пампушного Андрея Шаталова. «По Ясне был очень большой кастинг, - вспоминает Андрей Волгин. – Мы пробовали много сербских актрис и в итоге остановили свой выбор между дебютанткой Миленой Радулович и еще одной очень известной актрисой. Но мы все-таки взяли Милену, потому что она зацепила, наверно, какой-то своей диковатостью в характере. У нее нестандартная внешность, в ней нет гламурности, которую сейчас трудно выбить из актрис. Не сказать, что она типичная красавица с обложки, но у нее есть харизма, и она интересная». Для Милены Радулович «Балканский рубеж» - первая главная роль в полнометражном фильме и сразу в международном проекте. «У нас в Сербии совершенно другой подход к съемкам, - говорит Милена. - Когда я приехала на площадку, хорошо, что я уже немного говорила по-русски, но первый день я не понимала, как эта русская команда работает и что делает. Это либо было гениально, либо мне непонятно. Но со второго дня я уже чувствовала, что принадлежу этой съемочной группе. «Балканский рубеж» изменил мою жизнь навсегда. Я познакомилась со многими людьми и теперь их считаю моими друзьями. Там были и сербы, с которыми я давно знакома, и новые люди. Со мной не часто такое происходит в жизни, и это была для меня большая радость». Но как и многим актерам на проекте, Милене Радулович пришлось пережить на съемках физические и эмоциональные нагрузки. «Это - самая сложная роль, с которой я сталкивалась, - говорит актриса. - Нам всем было трудно и физически, и эмоционально, иногда мне казалось, что я не справлюсь со своим персонажем. Но надеюсь, что всё получилось, и это были просто моменты слабости на тяжелых съемках».В ленте «Балканский рубеж» легендарный «Чингачгук» Гойко Митич впервые играет персонажа своей национальности – серба. Митич уже несколько десятилетий живет в Германии, но трагические события затронули и его семью. Актер в те дни ехал к умирающей матери в Сербии, но из-за перекрытия дорог так и не успел добраться и проститься с самым близким человеком в своей жизни. Гойко Митич сыграл командира полиции Милича, который пытается сохранить мир на своей территории. «Мой персонаж –человек, которые делает всё по закону, - говорит Митич. – Ему все равно враг перед ним или приятель, все нужно делать по закону. Он как опора в этом конкретном месте. Были законы, была политика, но всё уничтожено. Он представляет Югославию, которую разорвали на части». Актер очень много общался с режиссером фильма Андреем Волгиным и предложил много деталей для своего персонажа, что позволило создать не плоский живой образ. «Например, это была идея Гойко сделать Милича таким одиноким рейнджером, оставшемся на этой земле, - говорит Волгин. – На самом деле, так и было в реальности. Кто-то боялся и уходил, но были полицейские, которые пытались сохранить хоть какую-то часть реальной власти в конкретных местах, несмотря на уже общее беззаконие». Абсолютно все партнеры и члены съемочной группы с трепетом встретили появление на площадке Гойко Митича, они выросли на фильмах с его участием. Но никто не ожидал, что актер несмотря на свой солидный возраст до сих пор остается в прекрасной физической форме. «На второй день съемок я приехал на площадку и увидел там молодого человека в такой же униформе как у меня и с седыми покрашенными волосами, - с возмущением вспоминает Митич. – Я спросил, кто это, и мне ответили, что это - мой дублер. Я им тогда сказал, что вы меня очень сильно обидели. Мне 77 лет, и у меня ни разу в жизни не было дублера. Почему сейчас?». В итоге в фильме все трюки Гойко Митич выполнил сам!Еще один сербский актер Александр Сречкович сыграл роль главного антагониста, предводителя албанских боевиков Смука. На счету Сречковича более 20 работ в кино и на телевидении. «Он прям сильный актерище, - говорит Андрей Волгин. - С ним было сложно играть партнерам, которым приходилось тянуть себя за волосы максимально, чтобы быть на одном уровне». Несмотря на свою серьезную актерскую базу, Сречкович как и все проходил кастинг и не сразу приглянулся создателям «Балканского рубежа». «Я прекрасно понимал, каким должен быть этот персонаж, - говорит Волгин. - Я смотрел много документальных кадров, и у меня сложился четкий типаж. Александр прислал свои самопробы, в кадре он был короткостриженый и без бороды. Я тогда подумал, играет хорошо, но как-то странно выглядит, увы, не наш персонаж. И пока мы добрались до Сербии, он успел отрастить бороду специально под нашу историю и еще раз пришел на пробы. Человек, который в те годы реально участвовал в конфликте, защищал свою страну, умеет обращаться с оружием, виден, и у него сразу есть большие плюсы». Тем не менее работа над ролью нелегко далась Сречковичу. Еще бы ведь он играл того, кто принес немало страданий его народу. «Это – абсолютно отрицательный персонаж, из тех, кого у нас зовут «псы войны», для которого война – это образ жизни и бизнес, - говорит актер. – Всегда непросто играть человека, в котором нет ничего человеческого, нелюдя настоящего. Но мне очень помогал Андрей Волгин, мы много с ним говорили об этом персонаже, как он таким стал. А с другой стороны, я родился в городе недалеко от Косово, и все те события, о которых рассказывает фильм, происходили на моей памяти. Это мне помогло. И мне ценно то, что я могу об этом рассказать о тех преступлениях против сербского мирного населения». Также актер сам обдумывал, как должен выглядеть его персонаж. Он много общался с костюмерами и в итоге выбрал его внешний вид: «Я думал, что должно выделять Смука из всей банды? И вот мы нашли этот черный «тотал лук». Плюс берет как у Че Гевары. И я сказал: «Да, вот мой костюм». И в нем я весь фильм хожу как черный ангел смерти».Для большинства массовых сцен, снятых в Сербии, создатели фильма задействовали местное население. Многие из них не просто помнят события 1998-1999 годов, но и были непосредственными участниками: пережили нападения боевиков, потеряли близких, вынуждены были спасаться и уехать с насиженных мест. «Для сербов было долгом и делом чести поучаствоватьв нашем кино, - вспоминает свое общение с местными оператор Вячеслав Лисневский. – Я был поражен, как они самоотверженно работали на площадке. В сцене с заложниками даже бабушки и дедушки на протяжении четырех дней съемки безропотно стояли на коленях на асфальте в сырую погоду, по сути переживали вновь то, что было с ними 20 лет назад. Одна из девушек рассказала нам, что ребенком была в заложниках точно в такой, но реальной сцене».Для достоверности воссоздания событий на экране консультанты продолжали работать с кинематографистами не только на этапе написания сценария, но и присутствовали на съемочной площадке. «Я пытался максимально быть в том времени, насколько это возможно, - говорит Андрей Волгин. - И визуально, и диалогово тоже, мы пытались максимально уходить от новых слов, которые сейчас используются в лексиконе. Консультанты всегда поправляли нас, если что-то в 1999 году было по-другому». Помощь консультантов оценил и актер Антон Пампушный. «Надо сказать этим людям большое спасибо, потому что они не только готовили нас физически, но и элементарно насыщали диалоговые сцены – реплики менялись в соответствии с реальным бытом».Современное военное кино – это всегда для зрителей не только пронзительная история, но и потрясающее зрелище, использующее последние кинотехнологии, что позволяет погрузиться в события и еще острее переживать ужасы войны. Создатели «Балканского рубежа» подошли со всей серьезностью к визуальному воплощению, чтобы фильм смотрелся на уровне или даже выигрывал у других подобных фильмов последних лет, но вместе с тем они хотели избежать того, чтобы фильм превратился в аттракцион, и пиротехника и чудеса съемки затмили главное – трагедию произошедшего 20 лет назад. «Это – все-таки изначально военная драма, мы не ставили задачу сделать только боевик, - говорит оператор Вячеслав Лисневский. – Нам было важно совместить экшн и показать эмоции людей. Соответственно и ритм повествования мы брали такой, чтоб в драматических сценах мы уходили в плавность и постепенно наращивали динамику. Поэтому зритель будет успевать и сопереживать нашим героям, и в то же время почувствовать динамику в боевых сценах». Зачастую создатели военных лент умело используют многокамерные съемки и затем монтаж, чтобы добиться нужного эффекта. Режиссер Андрей Волгин напротив попытался некоторые эпизоды снимать одним кадром, чтобы зрители находились не в стороне от событий, а будто собственными глазами видели происходящее вокруг. «Честно скажу, у меня до этого не было масштабных однокадровых съемок, - признается Волгин. – Безусловно, это было безумно сложно постановочно, когда идет один персонаж, к нему все прибегают, вокруг происходят взрывы, рядом каскадеры, всё вокруг летает, камера поворачивается, здесь пиротехники сработали, здесь ты знаешь, что будет графика, и т.д. Это всё очень долго готовится, а потом быстро снимается. Например, одну из первых сцен бомбардировки, под которую попадает белградский роддом, мы готовили неделю. 3 дня мы выезжали с оператором, смотрели по плановости, что где у нас будет происходить, потом приезжали пиротехники-каскадеры всё это заряжали несколько дней, готовили, и в итоге мы снимали. Эта сцена оказалась не очень сложной, потому что она была максимально подготовленной».Еще одной особенностью в визуальном представлении фильма стало активное использование коптеров и вертолетов для съемки. «Мы хотели передать воздух, показать атмосферу, представить Сербию,чтобы люди почувствовали просторы этой страны и свободолюбие этого народа, - говорит Вячеслав Лисневский. – На мой взгляд, это получилось, фильм, несмотря на тяжелейшую тему, не душит зрителя».Желание погрузить зрителя в гущу событий порой вынуждало кинематографистов рисковать: падать в грязь, бегать хоть и не под настоящими, но автоматными очередями, отпрыгивать от фейковых взрывов. «Наш главный пиротехник, гениальнейший Миша Марьянов каждый раз, когда нас проинструктировал и говорил, что всё будет хорошо, отгонял всех на безопасное расстояние, а сам уходил еще дальше раза в три, и мы понимали, что это всё небезопасно, - вспоминает Лисневский. – Я много снимал ручной камерой, потому что мне так удобнее передавать эмоции, я понимаю, где какая крупность должна быть, как двигаться с актером во время таких сцен. Один раз я не рассчитал, и подо мной взорвался пироснаряд, ничего страшного не произошло, но было неожиданно». Несмотря на обилие сцен, снятых с помощью пиротехников, постановщики фильма утверждают, что красочные взрывы и яркие экшн-сцены не были самоцелью, чтобы создать блокбастер, весь снятый материал имел под собой драматургическую основу и был лишь подспорьем для рассказа истории. Десятки локаций в Сербии и в России, часть из которых являются закрытыми объектами, новейшее съемочное оборудование, до 400 человек занятых при съемках отдельных сцен – всё это было подчинено возможности донести до зрителей гуманистический посыл фильма. «Каждый зритель сам решит, сам сделает выводы, о чем фильм, - говорит Андрей Волгин. - Для кого-то о любви, для кого-то о мужестве, для кого-то о мире. И хотя кино о войне, оно не про войну. Я хотел, чтобы люди поняли, что такое просто не может происходить в современном мире». Продюсер фильма Татьяна Куранова развивает мысль: «То поколение, которое сейчас пойдет смотреть в кино эту картину, оно не помнит или помнит не очень хорошо о том, как это было. Но об этом надо рассказывать, об этом надо знать, и я верю, что знание этого сформируют у молодых зрителей более гуманистический подход к жизни». «Мы хотели, чтобы российский зритель гордился своей страной, своей историей, тем ребятами, которые делают тяжелую закрытую работу, чтобы на земле был мир», - подытоживает размышления о посыле фильма «Балканский рубеж» актер и продюсер Гоша Куценко. 
